Como tocar acordes sem tensão no piano ou teclado
Chord jogo é um dos maiores prazeres - e maiores vantagens - de jogar o piano. O piano soa melhor quando você tirar o máximo do seu potencial harmônica total.
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Video: Como acrescentar tensões aos acordes?
Para obter o seu piano para realmente cantar, você precisa de flexibilidade no pulso para aumentar sua velocidade de ataque quando você tocar acordes. Para equilibrar, ou voz, as notas do acorde, você precisa de um controle em seus dedos para variar a qualidade de seu toque.
Naturalmente, você quer cavar os grandes acordes e chegar em suas mãos ao redor das harmonias realmente gordura, mas mantendo dedos duros e posições das mãos inábeis é cansativo e pode potencialmente causar alguns problemas físicos. Evitar estes problemas e melhorar a sua sonoridade de acordes são os benefícios de aprender a aliviar a tensão em seus dedos, mãos e braços.
Estes exercícios ajudá-lo a aprender a tocar acordes com uma abordagem descontraída, ganhar uma técnica melhor acorde, e melhorar o seu som. Você pode usar os exercícios para desenvolver movimento fluido e liberar a tensão muscular, como parte de um ciclo para praticar com cada acorde. Os exercícios começam com acordes simples, mover-se em uma variedade de progressões de acordes, e em seguida, combinar melodia com cordas.
relaxamento Chord
A coisa mais importante a fazer é certificar-se você não segurar a tensão em suas mãos, braços e corpo quando você tocar acordes. Você precisa de uma certa quantidade de tônus muscular e firmeza nas articulações dos dedos para jogar bonito, acordes sólidos, mas você também quer construir o hábito de liberar a tensão enquanto você joga.
Enquanto se exercita, monitorar seu corpo para qualquer área em que você pode estar segurando tensão - os braços, ombros, pescoço, ou mesmo a sua face (na forma de uma careta ou tic facial). Seu objetivo é respirar através de seu corpo enquanto você joga e estabelecer um padrão cíclico de tensão e liberação.
A progressão de dois acordes simples
Comece com esta progressão de dois acordes simples, e colocar os seguintes passos em um ciclo para cada acorde.
Com as mãos realizada ligeiramente acima das notas do acorde, imaginar a forma do acorde em sua mente e sensação (mas não jogar ainda!), Que forma em seus dedos.
Permita que o seu peso braço para cair sobre o teclado como você confortavelmente jogar a corda e mantenha a forma em seus dedos.
Com um sentimento solta, flexível em seus pulsos, deixe o curso peso e ser absorvido em seus pulsos com um salto de luz.
Manter as notas do acorde mantidos para baixo, deixar o pulso flutuar de volta e liberar as notas sob seus dedos como você levantar-se a partir do teclado, liberando qualquer tensão muscular em seus dedos, mãos, braços e ombros.
Durante o resto entre os dois acordes, solte toda a tensão ao longo de seus braços e torso, e se preparar para a próxima forma de acordes como no passo 1.
Uma progressão mais
Agora tente praticar o ciclo em uma progressão mais tempo. Não segure qualquer rigidez - depois de tocar um acorde, deixe seu pulso relaxar e absorver o peso que você colocar nas chaves.
Em vez de canalizar o peso a ponta dos dedos e segurando-o lá como você pressionar as teclas, deixá-lo viajar para seus pulsos onde o peso é absorvido e liberados com um ligeiro salto. Você precisa manter apenas o suficiente tônus muscular e forma em suas mãos e dedos para pressionar cada nota acorde.
Video: Acordes: O mapa do tesouro musical (Piano Intermediário)
Encontrar os lugares para liberar a tensão muscular depende do tipo de passagem de acordes que você está jogando. Durante um descanso você tem um local óbvio para relaxar suas mãos e solte os músculos. Em acordes de longa data pode liberar a tensão enquanto pressiona as notas, e você pode encontrar “respirações” rápidas como você soltar acordes em staccato. Você terá a abundância de exemplos para praticar esses lançamentos nos exercícios seguintes.
expressando acordes
Toda vez que você encontrar um acorde que você começa a ser um engenheiro de som - você pode definir seus próprios níveis com cada acorde equalizador (EQ). Talvez você quer ouvir mais baixo, mais nota superior ou trazer para fora as notas no meio para o som total.
Na maioria das vezes você quer a nota superior a cantar para fora o mais forte, com o apoio da nota inferior seguinte e as notas do acorde internas equilibradas seguinte. Quando você tocar acordes, você continuamente ajustar sua vocalização para destacar o movimento melódico que ocorre dentro de um cenário de acordes.
Você pode costume-equilibrar cada tom de corda com diferenças sutis em sua velocidade de ataque. Você conseguir isso com variações na qualidade do toque para cada dedo. O piano é projetado para transmitir e, com efeito, amplificar essas nuances da chave para o martelo para as cordas e em som.
Qualquer número de variações em seu toque afetar a velocidade de ataque de cada tom de acorde. Experiência com expressando no próximo exercício, trazendo a voz em movimento, o que muda a partir do topo, para o meio, com a nota de fundo do acorde.
Quando você quiser trazer uma certa nota dentro de um acorde, tente usar um toque suave sobre as outras notas do acorde. Um toque suave deve retardar a velocidade de ataque, derrubando seu volume.
