11 Must-have de blues álbuns de guitarra

Enriquecer a sua vida de audição com o som do blues. Não tenho certeza que gravações de blues-guitarra para começar? Aqui estão onze dos maiores álbuns, que incluem uma mistura de gravações específicas do artista e gênero.

Para adquirir as versões originais dos discos de blues clássicos requer milhares de dólares e para reproduzi-los requer uma coisinha chamada plataforma giratória. Mas, graças à tecnologia moderna, de blues gravações são reciclados e reeditada muitas vezes, para que você possa encontrar qualquer gravação em um CD ou arquivo de música digital, se você olhar duro o suficiente.

Robert Johnson: As gravações completas

Columbia / Legacy, 1990. Robert Johnson: As gravações completas é a fonte para a música de Robert Johnson. O som é completamente estranho e mundos de distância dos azuis de, digamos, Eric Clapton ou Robert Cray, mas não o blues não obter qualquer mais real do que isso. De certa forma, Robert Johnson é o blues do Delta do Mississippi nos anos 1920 e 30, e todos os azuis que se seguiram vieram aqui.

Blues Masters: The Very Best of Lightnin’ Hopkins

Rhino, 2000. Lightnin’ Hopkins (1912-1982) foi um dos criadores do blues Texas, que tinha uma mais oscilante, sensação jazzier do que o estilo Chicago mais difícil gumes. Esta compilação destaca o melhor do seu trabalho, gravado no início de sua carreira, e Rhino escolheu bem na montagem de 16 faixas que mostram Hopkins no seu auge, de 1947 a 1961. A longa carreira de Hopkins estendeu por seis décadas, começando na década de 20, quando ele serviu como guia o lendário Blind Lemon Jefferson e continuando até a sua morte em 1982.

T-Bone Walker: Complete Capitol Preto & Gravações brancas

Capitol de 1995. Completa Capitol Preto & Gravações brancas é um três-CD box set que contém 75 faixas de música T-Bone Walker vintage, todos registrados em 1940. Este conjunto inclui a versão original de Walker de “Chame-Stormy Monday” (abrangidos pelo Allman Brothers em seu álbum mais conhecido, No Fillmore East).

T-Bone Walker: Recordings imperiais completos

EMI América, 1991. Walker é tão importante que ele merece duas seleções aqui. Suas gravações imperiais da década de 1950 são, talvez, ainda mais espectacular como o material, arranjos, e bandas de apoio complementar perfeitamente seu estilo maduro. “Cold, sensação de frio”, “I Got the Blues”, e os embaralha balançando sensacionais em “Strollin` com osso‘”The Hustle Is On’, ‘Você não me ama’ e ‘Party Girl’ são definitivos blues elétrico pós-guerra.

O Melhor de Muddy Waters

Xadrez, 1975. Muddy Waters definiu o som Chicago, trazendo sua música Delta-influenciada norte do Delta no início dos anos 1940. Esta compilação inclui 12 das melhores canções de Waters, incluindo o R&chart sucessos B “Eu sou seu Hoochie Coochie Man”, “Long Distance Call”, “Eu estou pronto”, “Honey Bee”, “I Just Wanna Make Love to You”, “Still a Fool” e “Rollin `Stone”- a música que inspirou editor Jann S. Wenner para nomear sua revista de música.

B. B. King: Live at the Regal

MCA de 1965. Live at the Regal é um dos melhores blues álbuns de todos os tempos, e ele mostra o trabalho de B. B. King espectacular guitarra, perfurando voz e talento para trabalhar uma audiência teatro ao vivo. As gemas encontradas neste baú do tesouro incluem “Every Day I Have the Blues”, “Sweet Little Angel”, “Como Azul Can You Get”, “preocupação, preocupação,” e “You Upset Me Baby.” Se você nunca se esqueça de que o blues é melhor servido como uma experiência de audição ao vivo, voltar a este álbum e ao rei como ele rasga a articulação.

The Very Best of Buddy Guy

Rhino, longa carreira de 1992. Buddy Guy é capturado bem nesta compilação Rhino, que inclui canções de associações multirrótulo de Guy - Xadrez e vanguarda na década de 1960 e Atlântico nos anos 70. A música mostra fora a seleção variada dos diferentes estilos que Buddy traficadas no (funk, R&B), e este álbum destaca gama incrível de Guy no início e meio da sua carreira. Junto com Otis Rush e Muddy Waters, Buddy Guy foi um dos arquitetos do som Chicago (e, junto com Rush e Magic Sam, conhecido como um líder da escola “West Side” blues).

Robert Cray: Bad Influence

versatilidade Mercury, 1986. Robert Cray realmente brilha neste álbum, especialmente na maneira sagaz ele presta homenagem a suas influências Johnnie “Guitar” Watson, Albert Collins, e Buddy Guy. Cray provou aqui, e em versões posteriores, para ser uma ameaça tripla na composição, cantando e tocando, e ele está em uma classe por si mesmo para encontrar a fórmula certa para trazer os blues tradicional na era moderna.

Mestres do blues Delta: Amigos de Charlie Patton

Yazoo, 1991. Este álbum é nomeado para Charlie Patton - uma das figuras mais antigas e mais influentes country blues acústico, conhecidos como artistas apresentados no álbum incluem Bukka White, House, e Tommy Johnson “O Pai da Delta Blues.”. Especialmente interessantes são os seis cortes de Casa de 1930. Foi estas mesmas gravações que Alan Lomax ouvido, e que inspirou o arquivista para procurar e gravar a força motriz para a Biblioteca do Congresso no início dos anos 1940.

Significa Velho Mundo: The Blues de 1940 a 1994

Smithsonian, 1996. Este quatro CD, 80 músicas box set cobre mais de 50 anos de blues e é uma ótima introdução aos principais figuras azuis da guitarra, especialmente no período entre 1940 e 1970. Significa Velho Mundo é uma boa referência de fonte única para os diversos estilos e personalidades que compõem blues-base de guitarra.

Chicago: os azuis Hoje

Vanguard, 1999. Esta antologia foi remasterizado com maior fidelidade. Um grande encapsulamento da cena vibrantes meados dos anos 60 azuis como foi em Chicago, este conjunto é notável porque não é uma mera compilação de faixas não relacionados, mas uma série de sessões espaçadas produzidos pela azuis estudioso e produtor Samuel Charters.