Câmeras gopro: criar sua própria luz

Contanto que você tem alguma forma de iluminar a cena e pode manter as luzes fora da vista do seu GoPro, sinta-se livre para acendê-lo. Acendendo uma cena pode ser tão simples quanto usar uma única lâmpada e refletor ou tão elaborado como empregando um kit de luz com caixas de luz, guarda-chuvas, stands, e lanças.

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Porque a luz natural (sol) não é sempre ao redor, e luz artificial deixa-lo em um papel passivo, trazer sua própria luz para a cena. Os prós ter feito isso desde os primeiros dias, porque o uso de suas próprias luzes lhes permite controlar ativamente direção da luz, intensidade e temperatura de cor. Agora você pode fazer o mesmo.

iluminação básica para o seu filme GoPro

Acendendo uma cena significa usar os materiais certos no caminho certo. A maneira como você iluminar sua cena pode ajudar a estabelecer o que você está tentando dizer, sem o público de perceber uma coisa. Os espectadores absorvem o filme como um todo, com iluminação, ação e qualidade de som trabalhando juntos para sustentar a sua atenção.

Aqui estão as luzes básicas que você pode usar:

• luz principal: Como o nome indica, o luz principal é a principal fonte de luz em uma cena. Quer que a luz é o sol, uma lâmpada ao ar livre, ou o kit de luz, o seu principal trabalho é para iluminar o assunto. Se você colocar a luz principal em um ângulo de 45 graus a partir do assunto, metade do assunto torna na sombra, que pode ser bastante dramática.

• Luz de preenchimento: o encher de luz ilumina o assunto de lado não afetado pela luz principal. Dependendo do assunto, você pode posicionar a luz de preenchimento em um ângulo maior ou menor que o assunto para preencher as áreas de sombra.

  A luz de preenchimento também pode ser um refletor que redireciona a iluminação da luz principal. Quando você está atirando ao ar livre, a luz de preenchimento pode ser um grande refletor branco saltando luz solar de volta sobre o assunto.

  Apenas certifique-se de que a luz de preenchimento não dominará a luz principal.

• luz de fundo (ou luz cabelo): Com a frente do assunto adequadamente cobertos, você usa luz de volta para adicionar profundidade à cena e separar o assunto do fundo. Posicionar este luz elevada e para o lado, em um ângulo de 45 graus a partir do sujeito.

iluminação de tungstênio

luzes de tungstênio são usados ​​para iluminação profissional no estúdio e no local. Este tipo de lâmpada produz luz por aquecimento do filamento de tungsténio por dentro até que brilha. bulbos estúdio de tungstênio pode ir tão alto como 1.000 watts e geralmente produzem uma temperatura de cor de 3200 K.

iluminação de tungstênio vem em muitas formas, incluindo as luzes gigantes ícone usado no set de filmagem. Algumas luzes de tungstênio usar uma lente de vidro chamado de Fresnel (desenvolvido para uso em faróis) que maximiza o potencial da luz.

iluminação de estúdio usa uma combinação de lentes e refletores Fresnel para concentrar a luz sobre o assunto. Estas luzes produzir um espectro completo de cores como o sol e pode ser movido onde quer que eles são necessários.

lâmpadas de tungsténio domesticar

Se uma fonte de luz de tungstênio é muito dura para o seu filme GoPro, considere as seguintes opções:

• Movê-lo longe do assunto. É difícil conseguir mais básico do que simplesmente movendo a luz de distância.

• Reduzir seu brilho. Se a luz tem um dimmer, transformá-lo para baixo, ou usar uma lâmpada de menor potência.

• Suavizar a luz. Coloque a luz em uma caixa suave para chegar perto para que você possa banhar o assunto em luz brilhante, mas lisonjeiro.

• Refletir a luz. Você pode transformar a luz ao redor e saltar-lo em um guarda-chuva reflexiva. Se você estiver em uma jam com o orçamento ou não tem um guarda-chuva, use um pedaço de material de difusão sobre a fonte de luz em vez.

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• Focalizar a luz. Limite a quanto da luz ilumina o assunto.

• Use um filtro. Usar um filtro de gel de densidade neutra para cortar um par de batentes de luz.

iluminação não convencional

Em conformidade com a iluminação convencional é considerado um conceito fundamental da moviemaking. Mas o que sobre o uso de iluminação não convencional? Você pode improvisar com praticamente qualquer coisa que emite luz, tais como o seguinte:

• Luzes de trabalho: Você pode ter visto kits de trabalho de luz em superfícies home-melhoria. As luzes usam alguma forma de tungstênio bulbs- muitos kits têm arquibancadas e refletores. A luz é dura, mas fácil para suavizar por encontrar uma forma criativa de difundi-la. Os kits são baratos - um bônus se você estiver em um orçamento limitado.

• Lanterna ou lanterna: Estas fontes de luz não são tão inacreditável ou impraticável como você pode pensar. Eles são, de baixa intensidade kits de luz independentes que você pode usar em um congestionamento ou por algum efeito criativo.

• tela de televisão: Se o assunto está perto de um aparelho de televisão e do GoPro está perto de ambos, é difícil imaginar uma fonte de luz mais suave, mais interessante do que a tela da TV. Basta sintonizar o conjunto a um canal sem difusão ea posição do sujeito perto da tela.

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• Palitos brilhantes: Eles não são brilhantes o suficiente para iluminar uma cena, mas eles muitas vezes trabalham em situações em que o sujeito é luz. Não só eles fornecem iluminação, mas a sua cor intensa, saturada faz para um grande assunto também.