Guitarras acústicas microfonação e instrumentos similares
Correndo o risco de ofender violão, banjo, dobro, harpa, ou jogadores do ukulele, todos os instrumentos de corda dedilhada ou escolhidos são agrupados para esta discussão. Enquanto eles todo o som e jogar de forma diferente, as técnicas de microfone de colocação para todos estes instrumentos são semelhantes.
Porque todos estes instrumentos têm uma câmara de ressonância, você pode muito bem usar a mesma colocação do microfone para qualquer um deles, mas você usar diferentes tipos de microfones para instrumentos diferentes.
Tirar o máximo partido da sala
Porque estes são instrumentos acústicos, o quarto desempenha um papel no som que você acaba de gravação. A menos que você tenha uma ótima sonoridade quarto, você quer minimizar seu impacto sobre o som do seu instrumento.
Você pode fazer isso através da gravação com microfones local ou colocando absorvedores / refletores em locais estratégicos ao redor seu quarto. Coloque o lado absorvente se o quarto é também vivemos ou do lado do reflector se o quarto é muito morto.
Por exemplo, se o seu home studio reside em um quarto de reposição com carpete e essas coisas pipoca terrível no teto, você pode colocar um par de painéis refletores em torno de seu guitarrista e o microfone. Isso adiciona alguma reverberação para sua guitarra. Quaisquer reflexões indesejáveis a partir do tecto ou paredes são protegidos dos microfones, porque os lados de absorção dos painéis são de frente para o resto da sala.
Usando seus microfones
microfones condensadores são muitas vezes preferido ao gravar instrumentos acústicos. O tipo de microfone condensador você usa depende da qualidade tonal geral que você deseja capturar ou acentuar.
Por exemplo, se uma guitarra tem um som Woody bom que você quer trazer para fora da gravação, um grande diafragma microfone condensador é uma boa escolha. Por outro lado, se você está tentando capturar o brilho de um banjo, um microfone de diafragma pequeno é uma escolha melhor.
Você pode posicionar o microfone em uma variedade de formas, e cada acentua certos aspectos do som do instrumento. Mesmo um pequeno ajuste para o microfone pode ter um impacto significativo sobre o som. Você pode ter que experimentar um pouco para descobrir exatamente onde colocar um microfone.
Aqui estão algumas sugestões para você começar:
Colocar o microfone 6 a 18 polegadas de distância de e 3 a 4 polegadas abaixo do ponto onde o pescoço encontra o corpo do instrumento. Em seguida, fazer pequenos ajustes para a direção em que os pontos de microfone. Apontando-o para o buraco de som (s) muitas vezes dá-lhe um tom mais rico, mais profundo.
Virando a mais microfone em direção ao pescoço traz qualidades mais brilhantes do instrumento. A imagem da esquerda de ilustração a seguir demonstra essa técnica.
Coloque o microfone cerca de 3 pés de distância do instrumento e apontá-lo diretamente para o buraco de som. A esta distância, você capturar o som rico do buraco som eo ataque das cordas. Veja a imagem central na ilustração a seguir.
Coloque o microfone cerca de 6 polegadas a partir da ponte do instrumento. Tente apontar o microfone em diferentes direções (ligeiros movimentos de uma polegada ou menos pode fazer uma enorme diferença) até encontrar o local que soa melhor para você. Veja a imagem à direita na ilustração a seguir.
Posicione o microfone de mais ou menos na mesma distância e ângulo do instrumento como ouvidos do jogador. Aponte o microfone para baixo em direção ao instrumento para que o microfone é um par de polegadas de distância de cada lado da cabeça do músico.
Esta é uma abordagem pouco ortodoxa que é sugerido porque o jogador ajusta seu estilo de jogo e entonação para corresponder ao que ela está ouvindo quando ela joga. Com essa técnica, você está tentando capturar exatamente o que o músico ouve.
Posicionamento do microfone dessas formas pode produzir um bom som acústico-instrumento.