Como escolher efeitos para cada tipo de som no teclado

Certos instrumentos e efeitos combinações no teclado são jogos feitos no céu rock-and-roll! Alguns são comumente usados ​​com base no género musical (funk e wah-wah, por exemplo), e os outros estão associados com artistas específicos.

Para ajudá-lo a obter o som que você quer para várias canções, esta é uma lista dos sons de teclado essenciais e os efeitos comumente utilizados e que lhes estão associados, muitas vezes nomear artistas e músicas como exemplos.

sons do tipo piano e synth

Você pode usar efeitos de teclado com sons de piano muitos comum:

piano acústico: Às vezes um uso pouco EQ pode ajudar a modificar um piano para uma música ou estilo de música específico. sons clássicos boas com menos brilhantes, som mais maduro, e obras de rock com um piano muito mais brilhante para se destacar quando bateria e guitarras estão jogando.

Alguns pop e rock usa um pouco de chorus no piano (pense da jornada de “Do not Stop Believin’”), e coro mais profunda com mais variação pitch (um aumento do parâmetro de profundidade) ajuda a tornar som de piano mais honky-tonk.

Video: Como mudar o som de toque na tela do seu Android (System Ui)

  • Tine / piano elétrico Rhodes: Então muitos efeitos podem trabalhar neste instrumento clássico:

  • mudança de fase: Usar configurações Phaser sutis para conseguir que Billy Joel “Just the Way You Are” de som, músicas Steely Dan / Donald Fagen (confira “Green Street Flower”), final dos anos 80 `Doobie Brothers ( ‘minuto a minuto’), ou o som imortal de Richard Tee como
    caracterizado em muitos Paul Simon, Grover Washington ( “Just the Two of Us”), e outras coisas gravações.

  • Refrão: Usando um coro ajuda a obter o som de Jamiroquai, bem como dos anos 80 toda a L. A. ‘som (acho Al Jarreau, Toto, Quincy Jones, Chicago, e início Yellowjackets).

  • Distorção / wah-wah: Para soar como vintage / início dos anos 70 jazz, fusion, e artistas de rock, não use qualquer efeito de modulação. Não usar EQ se necessário para escurecer o som um pouco.

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  • No entanto, uma pequena distorção (não muito) ajuda a obter o som de solo agressiva de jogadores de fusão como Jan Hammer (Mahavishnu Orchestra do “Inner montagem Chama”), Chick Corea (início Return to Forever) e George Duke (solo e com Frank Zappa), que muitas vezes jogado através de amplificadores de guitarra.

  • Muitos artistas também usou wah-wah, que ainda é uma maneira favorita de “funk-se” um piano elétrico (ambos tine e versões Reed).

  • Demora: Você pode usar demora para obter o som spacey de início elétrica Herbie Hancock ( “Mwandishi” e “Headhunters”), Brian Auger ( “Live Oblivion”), Ramsey Lewis ( “Deusa do Sol”), e muitos reggae e gravações dub.

  • Reed / piano elétrico Wurlitzer: Este piano elétrico não foi processado com efeitos tanto, mas o aplicativo número um é colocar um coro profundo sobre ele para obter aquele som Supertramp ( “Logical Song” e “Goodbye Stranger”). EQ e alguma distorção pode ajudar a obter um som de rock mais forte.

  • Clavinet: Clavinet através de um wah-wah ou auto-wah é um dos sons clássicos da música funk. Ouça músicas como Stevie Wonder ( “Higher Ground”) Billy Preston ( “Outa-Space”), Rufus ( “Tell Me Something Good”), Herbie Hancock ( “Chameleon”), eo funkiest sintonia non-funk já registrado, a banda de “Up on Cripple Creek”. Ele também foi destaque no reggae, como em Bob Marley / o Wailers “Burnin’ e Lootin’” e ‘Get Up, Stand Up’.



    Distorção também soa bem em clav, que muitas vezes foi jogado através de um amplificador de guitarra. Você pode ouvir este efeito em diferentes graus nos acima mencionados canções Billy Preston, Stevie Wonder ( “We Can Work It Out”), Led Zeppelin ( “Pisado sob o pé”), “tubos” do Phish e o sempre surpreendente John Medeski (Medeski Martin & Madeira).

  • órgão tonewheel: Um monte de organistas famosos têm sons muito específicas e bem conhecidas:

  • Muitos músicos de jazz são conhecidos por usando apenas o freio e configurações rápidas, enquanto a maioria rock, soul, e outros jogadores usam as velocidades lentas e rápidas. Duas exceções importantes a essa afirmação no rock / soul são Steve Winwood (solo e com o tráfego e Blind Faith) e Booker T. (solo e com Booker T. & do MG), que ambos favorecem o freio e configurações rápidas.

  • rock progressivo Keith Emerson correu o órgão através de ambos os Leslies e amplificadores de guitarra para obter mais ultrapassagem em seu som. Ele também usou um efeito de pedal de distorção sobre o menor L-100 que ele abusar noturno para obter feedback dele (encontrar versões ao vivo de “Rondo” para ouvir / ver isso em ação).

  • Hard-rock organista Jon Lord (Deep Purple) parou de usar um alto-falante giratório completamente, favorecendo usando amplificadores de guitarra para pôr em marcha o seu som para coincidir com o resto da banda ( “Machine Head” e “Made in Japan”). Jazz / rock organista Brian Auger é outro usuário famosa não Leslie.

  • Tony Banks (Genesis) era conhecido para a execução de seu órgão tonewheel através de um comutador de fase e às vezes um Chorus- ouvir álbuns como vento e Wuthering,. . . E então havia três . . . E Duke.

  • Synth sons: Este grupo é uma vasta categoria, e, basicamente, qualquer coisa é possível. Diverta-se!

  • sons de guitarra

    Você realmente deve adicionar alguns efeitos para os sons de guitarra que sai do seu teclado para torná-los mais realista e agradável. Aqui estão algumas ideias:

    • Violão: Guitarra funciona bem com uma grande variedade de efeitos. Todos os efeitos de modulação pode parecer bom, assim como delay e reverb, quando você quer jogar, peças fundo arpejeados mais abertas. Andy Summers (The Police) e, especialmente, The Edge (U2) são famosos por esta abordagem.

      Quando você quer jogar canções de rock mais fortes e tomar solos, distorção e modelos de amplificadores se uma parte importante de seu som necessário. Wah-wah funciona bem para algumas canções de rock e certamente para melodias funky e auto-wah é perfeito para funk.

    • Baixo: Baixo é o som que não quer muito reverb, se houver. Mantendo-o seco ajuda a ancorar a sensação e clareza de sulco de uma música. Às vezes coro sutil ou flanging pode trabalhar, especialmente no baixo fretless. Para o rock mais pesado e heavy metal, a distorção é apropriado. Auto-wah pode funcionar para alguns funk.

    Outros sons do teclado

    O que fazer com os instrumentos mais-orquestral? Menos é mais:

    • instrumentos de sopro / bronze: Estes instrumentos raramente requerem nada mais do que um pouco de reverb a gosto.

    • Cordas: Todos os instrumentos acústicos bom som com reverb. partes de cordas em canções, por vezes, vêm de cordas reais ou de sintetizadores eletrônicos da corda e tal. Leve coro ou eliminação progressiva adiciona animação e movimento a esses instrumentos.


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