Faça a sua forma do art desenho refletir seu estilo pessoal
Como você se sentir confortável com lápis e papel, trabalhar na incorporação de uma técnica ou dois que diz o espectador que este desenho foi feito por você,
Não uma das centenas de outros artistas lá fora. Aqui estão algumas dicas sobre colocar o seu próprio selo sobre a sua arte.Desenvolver um estilo de assinatura
Os grandes mestres da arte têm estilos reconhecíveis, e você precisa ter um estilo distinto também. Você vê o mundo com suas próprias lentes e colocar a sua própria rotação sobre ele - que as necessidades de exclusividade para vir através de seu trabalho artístico!
Olhe para outros artistas e tirar-lhes as coisas que você ama, mas nunca tentar imitar o estilo de outra pessoa. Aqui está o porquê:
Você não vai fazê-lo, assim como eles fazem.
Você não terá tão divertido como você criar o seu próprio estilo.
Imitando alguém é mais difícil do que seguir seus instintos.
Então, o que exatamente faz um estilo, especialmente no mundo da moda? Geralmente, moda ilustração estilos cair em um dos dois tipos: Rendição solto e prestação apertado:
deixa solto fora muitos detalhes e desenha como algumas linhas como possível- o espectador tem que usar sua imaginação e preencher os dados em falta.
Apertado é muito detailed- o espectador tem uma idéia melhor do que o ilustrador ou designer pretendido.
Junto com o solta contra os estilos de processamento apertados, ilustradores encontrar outras maneiras de adicionar suas próprias assinaturas para seus desenhos. Alguns ilustradores são muito realistas com detalhes humanos, e outros deixar sua imaginação correr solta com poses e partes do corpo que realmente não existem!
Mantenha o seu trabalho fresco e refinar técnicas
Depois de encontrar maneiras de fazer seus desenhos seu próprio país, continuar a praticar e trabalhar em suas habilidades. Esteja aberto a ter aulas ou experimentando com diferentes estilos. Mesmo depois de desenvolver um estilo de desenho, você pode continuar a melhorar ou mudar o seu trabalho. Lembre-se, melhorando não significa que seus desenhos não são boas como elas são - há sempre espaço para desenvolver sua técnica.
Nunca fique satisfeito com o status quo em sua arte, ou seus desenhos vai ter estagnado como você tirar as coisas da mesma maneira todas as vezes. É uma coisa para desenvolver um olhar de assinatura e outra para desenhar previsível trabalhos.
Outras idéias para ramificando-se incluem recebendo a inspiração de qualquer coisa e tudo que você vê, de natureza morta à vida real e tudo mais! Olhe para a parte física de ilustrar, também - experimento com outros meios, tais como pintura e design digital usando um mouse ou elaboração tablet. Suas técnicas será sempre o seu próprio, mas eles vão evoluir quando você se expõe a novas idéias.